Początki w świecie fotografii to czas niesamowitej ekscytacji i odkrywania. Jednak z czasem, gdy nabierasz wprawy, łatwo zapomnieć o elementach, które przyczyniły się do Twojego dotychczasowego rozwoju.
Wielu fotografów, którzy osiągnęli już pewien poziom zaawansowania, może ulec samozadowoleniu i zaniechać dalszego doskonalenia swojego warsztatu. Na szczęście, nawet jeśli doświadczysz takiego przestoju, istnieje szereg skutecznych metod, które pomogą Ci powrócić na właściwe tory.
1. Wykonywanie zdjęć na autopilocie
Jednym z najbardziej oczywistych symptomów samozadowolenia jest brak zaangażowania w rozwój własnego stylu fotografowania. Kiedy wypracujesz sobie preferowany sposób kadrowania i robienia zdjęć, bardzo łatwo zacząć działać automatycznie, bez refleksji. Konsekwencją tego może być nie tylko brak eksperymentów z nowymi technikami, ale także pominięcie ważnego aspektu, jakim jest opowiadanie historii za pomocą fotografii.
Aby zweryfikować, czy nie robisz zdjęć „na pamięć”, warto po prostu przejrzeć swoje najnowsze prace na komputerze lub karcie pamięci. Szybko zorientujesz się, czy są to ujęcia, które napawają Cię dumą, czy też nie.
Robienie zdjęć na autopilocie może również przejawiać się w braku elastyczności w ustawieniach aparatu – na przykład ciągłe używanie tego samego trybu, takiego jak preselekcja przysłony lub tryb manualny.
2. Zaniedbywanie nauki nowych umiejętności
Każda dziedzina rzemiosła, w tym fotografia, wymaga nieustannego rozwijania umiejętności i przyswajania nowej wiedzy. Musisz myśleć jak uczeń i stale poszerzać swoje horyzonty.
Kolejnym symptomem stagnacji jest brak chęci do zdobywania nowych umiejętności i wysiłku włożonego w samodoskonalenie. Dotyczy to także sytuacji, gdy prowadzisz własną firmę fotograficzną, a nie poszukujesz sposobów na zwiększenie wartości swoich usług lub optymalizację procesów.
Czasami możesz nie zdawać sobie sprawy, że nie poświęcasz wystarczająco dużo czasu na naukę. Innym razem możesz po prostu dojść do wniosku, że nie potrzebujesz już więcej wiedzy. Takie podejście jest bardzo ryzykowne, ponieważ konkurencja może szybko Cię wyprzedzić.
3. Niedbałe podejście do edycji zdjęć
Źródło zdjęcia: Leo Watson/Shutterstock
Oprogramowanie do edycji zdjęć, takie jak Lightroom czy Capture One, znacznie ułatwia nadanie zdjęciom unikalnego charakteru. Chociaż te programy (wraz z Photoshopem) mają początkowo dość strome krzywe uczenia się, w końcu znajdziesz swoje ulubione ustawienia i suwaki. Nie ma nic złego w częstszym korzystaniu z niektórych z nich, ale zagrożeniem jest pozwolenie, by edycja stała się rutynowa i niedbała.
Najczęstszym objawem takiego podejścia jest stosowanie tych samych predefiniowanych ustawień bez brania pod uwagę specyfiki każdego zdjęcia. Nadmierne korzystanie z automatycznych korekt, takich jak Auto Tone czy Auto Color, to kolejne sygnały ostrzegawcze.
4. Brak zaangażowania w udostępnianie zdjęć
Media społecznościowe mogą być potężnym narzędziem do zwiększania zasięgu jako fotograf, ale tylko wtedy, gdy korzystasz z nich w sposób świadomy. Brak wysiłku w udostępnianiu zdjęć, niezależnie od przyczyny, może być symptomem samozadowolenia.
Nie musisz pisać długich i wyczerpujących opisów do każdego zdjęcia, ale publikowanie postów „na odczepnego” i stosowanie leniwych podpisów często przynosi odwrotny skutek. Jeśli Twoje publikacje wyglądają w ten sposób, rozważ zrobienie sobie przerwy od mediów społecznościowych.
Jak pokonać samozadowolenie
Skoro już znasz objawy samozadowolenia, przyjrzyjmy się, co możesz zrobić, aby odzyskać chęć do działania.
Dokumentuj swoje doświadczenia
Jeśli chcesz przezwyciężyć stagnację, warto zacząć dokumentować swoje doświadczenia. Możesz to robić prywatnie, prowadząc dziennik, który pomoże Ci identyfikować problemy na bieżąco. Możesz również prowadzić dziennik w formie cyfrowej, korzystając z odpowiednich aplikacji.
Możesz też dzielić się swoimi przemyśleniami publicznie, na przykład na blogu lub kanale YouTube. Jeśli wybierzesz tę drugą opcję, warto zapoznać się z naszym poradnikiem, który przedstawia najważniejsze powody, dla których fotografowie powinni założyć kanał na YouTube.
Wypróbuj inny styl lub gatunek fotografii
Każdy fotograf ma swoje ulubione gatunki i nie ma w tym nic złego. Jednak czasami warto wyjść ze swojej strefy komfortu i spróbować czegoś nowego.
Jeśli czujesz, że popadasz w rutynę, zmiana stylu fotografowania lub wypróbowanie zupełnie nowego gatunku może pomóc Ci odzyskać świeżość spojrzenia. Na przykład, jeśli zwykle fotografujesz w słoneczne dni, spróbuj zrobić sesję w deszczu.
Przeanalizuj swój proces pracy
Chociaż warto pielęgnować elementy, które zaprowadziły Cię w miejsce, w którym jesteś, nie wszystko musi Ci służyć w miarę rozwoju. Jeśli czujesz, że popadasz w samozadowolenie, warto wprowadzić zmiany w swoim procesie pracy.
Przeanalizuj, co obecnie robisz i wyeliminuj wszystko, co przestało być przydatne. W razie potrzeby możesz również rozważyć zlecenie niektórych zadań na zewnątrz.
Czasami pomocne może być przetestowanie nowych programów i gadżetów. Na przykład, iPad może znacznie usprawnić pracę fotografa.
Znajdź nowe źródła inspiracji i wiedzy
Czasami powodem, dla którego przestajesz się uczyć, jest po prostu znudzenie zasobami, z których korzystałeś dotychczas. W takiej sytuacji warto poszukać nowych osób, od których możesz czerpać inspirację. Przyjrzyj się fotografom, którzy osiągnęli to, do czego dążysz i zapoznaj się z ich twórczością.
Możesz korzystać z materiałów w różnych formatach, od artykułów i poradników po filmy instruktażowe. Rozważ sprawdzenie najlepszych kanałów YouTube dla fotografów, jeśli uważasz, że najlepiej uczysz się, oglądając wideo.
Nie spoczywaj na laurach
Samozadowolenie może zahamować Twój rozwój, a nawet spowodować, że inni Cię wyprzedzą. Oznacza to, że mogą Ci umknąć ciekawe projekty, a także część potencjalnych odbiorców.
Jeśli zauważysz, że spocząłeś na laurach, dobra wiadomość jest taka, że istnieje wiele sposobów, aby odwrócić ten trend. Pomocne może być dokumentowanie swoich doświadczeń, poszukiwanie nowych wyzwań i optymalizacja procesu pracy.
newsblog.pl